点亮-文章山斗

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Post Views: 124 普陀宗乘之庙位于避暑山庄北面狮子岭南麓。建于乾隆三十二年(1767年)，乾隆三十六年(1771年)建成。是乾隆帝为了庆祝他本人60寿辰和他母亲皇太后80寿辰而建的。占地面积22万平方米。此庙是外八庙中最辉煌、规模最大的一个庙。寺庙建筑布局利用山势，自南而北层层升高，主体建筑大红台位于山颠，壮观醒目。因为这座寺庙是仿照拉萨的布达拉宫形制而建（“普陀宗乘”是藏语“布达拉”的汉译），因而又称为“小布达拉宫”。           吉祥八宝，藏语称“扎西达杰”，又称八吉祥徽，指吉祥结、妙莲、宝伞、右旋海螺、金轮、胜利幢、宝瓶和金鱼，      

Post Views: 142 普宁寺 位于避暑山庄东北，建于乾隆二十年(1755年)，乾隆二十四年(1759年)建成，因为寺内有一尊金漆木雕大佛（千手千眼观世音菩萨），普宁寺又被称为“大佛寺”。这座寺庙位于承德市避暑山庄北部武烈河畔，占地3.3万平方米，是“外八庙”中最为完整寺庙。当时，清政府平定了厄鲁特蒙古准噶尔部达瓦齐的叛乱，在避暑山庄为厄鲁特四部(又叫四衛拉特)贵族封爵，并效仿西藏三摩耶(又称桑鸢寺)建制修建此寺。清政府希望边疆民族“安其居，乐其业，永永普宁”，故命名为“普宁寺”。普宁寺是中国北方著名的佛事活动场所。 普陀宗乘之庙位于避暑山庄北面狮子岭南麓。建于乾隆三十二年(1767年)，乾隆三十六年(1771年)建成。是乾隆帝为了庆祝他本人60寿辰和他母亲皇太后80寿辰而建的。占地面积22万平方米。此庙是外八庙中最辉煌、规模最大的一个庙。寺庙建筑布局利用山势，自南而北层层升高，主体建筑大红台位于山颠，壮观醒目。因为这座寺庙是仿照拉萨的布达拉宫形制而建（“普陀宗乘”是藏语“布达拉”的汉译），因而又称为“小布达拉宫”。                      

Post Views: 75 承德关帝庙，亦称武庙，是清代雍正皇帝在山庄外敕建的惟一一座寺庙，这是承德关帝庙是皇家关帝庙的原因。此庙建于1736年，古朴精美，雕像造型优雅，神态自然，有天成之美。

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Post Views: 119 2018年夏，陪女儿毕业游中国。由于北京酷暑难熬，到访承德避暑山庄避暑并趟佯历史。参拜外八庙，上香祈福，培福修慧，去染成淨，忘返留恋。     昨晚雨宜晴更宜，山庄于是驻清怡。 途斯旧识不期至，民久相亲任意随。 巡狩惟勤人事省，豫游讵在己私为。 频频望捷仍未已，掷笔促章自哂之。 叠去岁韵 戊午仲夏月 御笔 题解： 本诗作于嘉庆三年（1798），仲夏（五月）。 诗解： 昨晚那场雨，下得适宜，停得更适宜，山庄之中因此而出现了清爽怡人的气息。回忆旅途之中那些旧时相识的人不期而至，百姓也因接触时间长了倍感亲切，任意追随。巡幸狩猎只为了勤于政务训练部队，豫游消夏又哪里在于满足自己的私欲呢。频频地盼望捷报传来却没有一点音信，草成一篇放下笔只能自我安慰了。 解读： 转眼做太上皇已经三个年头了，形势的发展越来越让乾隆皇帝失望。尽管自己一如既往继续到山庄来避暑，但因心情烦躁，却再也难以体会到以往的清爽，只是因为昨晚的一场雨才令人再次感受到了山庄的清爽怡人。当时，白莲教起义也已经有3年的时间了，朝廷投入了大量的财力、兵力，我只盼望能够早日听到捷报，却频频失望，只好借此雨后清爽之际写首诗聊以解嘲罢了。 乾隆皇帝此刻的心情只能用无奈来形容了，甚至连作诗的心绪都没有了，只能又重复前一年的韵草成一篇。  

瓷器是中国古代伟大发明之一，凝聚着中国劳动人民的智慧和血汗，其发展对人类社会的进步做出了巨大的贡献，在历史上具有特殊重要的意义。瓷器由瓷石、高岭土、石英石、莫来石等烧制而成，外表施有玻璃质釉或彩绘的器物。瓷器是由陶器向瓷器过度阶段的产物，早在8000年前的新石器时代，中国的先民就已经制造和使用陶器了。商代中期生产的青釉瓷已具有瓷器的基本特征，这时的胎质灰白，烧造温度能达到1100摄氏度，表面施石灰釉，被称为“原始青瓷”。随着不断的创烧，从东汉至南北朝的浙江越窑青瓷已经胎质坚硬，加工精致，表面带有青色玻璃质釉，这标志着瓷器生产已经进入了新时代。

巴黎苏富比即将拍卖一件带有《大清乾隆年制》款之清乾隆宫粉地洋彩鹤鹿同春如意瓶。此瓶异常珍罕、近期重见天日。该洋彩瓶蛰伏于法国家族宅邸阁楼之中多年，如今现世，全属机缘巧合。

现时物主将瓷瓶带到巴黎苏富比之时，仅以一个鞋盒盛载。苏富比专家Olivier Valmier忆述，当时打开此盒，马上为此瓶之精美所震慑。经更深入研究后，发现此瓶出自乾隆年间御窑名匠，仅只一例，极为重要而且珍稀无比。此瓶将于巴黎苏比6月12日之拍卖会上拍。

上海博物馆收藏的近百万件文物中，犀角器所占的数量约莫万分之一，然而即此百余件制作，置之于全世界犀角工艺品的收藏中，也是相当可观的一宗。究其因，实在是因为犀角器存世太过稀少。即使合并两岸故宫的清代宫廷旧藏犀雕，似也未足百五之数。霍满棠先生曾就存世犀角雕作品作过大致的统计，认为数量不足4000件，大部分在世界各地知名的博物馆内和著名的收藏家手中。据目前所披露的资料来看，爱尔兰切斯特・比棣图书馆以总计219件的藏品居首，北京故宫博物院在1995年1月接受叶义医生的81件遗赠后，其犀角器总数亦在二百以上。其余各处公私收藏，似未有过二百者。就各处公开之数字论，上博藏犀角器数量或可忝在前十。

中国瓷器的釉彩始于单色釉，由于瓷釉内含不同化学成分，瓷器烧成后就呈现出不同的单一色泽

Post Views: 520 050-清 犀角雕玉蘭花杯 長25.5cm，137.8g-RMB 20,000-20,000 051-清 犀角松樹人物杯 高75cm，RMB 440000 此杯以整支犀角雕就，包漿溫潤，以松樹人物為題，器身巨大，質地瑩潤，杯子為花瓣形，杯口外撇，器身鏤空雕松下讀書、壽星等紋飾，下部為松鼠葡萄紋。層次分明，富有立體感，雕琢技藝嫻熟，整體紋飾線條流暢疏朗，構思奇巧，古韻天成，配紅木座，座雕飾葫蘆壽桃。極為難得。 052-清 犀角雕荷葉魚鶴杯 高25.5cm，558g-RMB 63250 053-清 犀角雕荷葉杯 高24cm-RMB 460000 054-清 犀角雕荷花紋杯 長34cm，252g，象牙座-RMB 30,000-30,000

清初的犀角雕刻繼承明代的傳統風格。因明末著名的牙角雕刻家仍繼續從事雕刻工藝。雕刻蟠螭紋和龍紋的犀角杯數量增多。進入乾隆朝，犀角雕的器形種類頗豐，除杯外，有圓雕人物、洗、掛件及仿古器形爵、鼎、羽觴等，雕刻工藝精緻至極。清後期，犀角料進口減少，且主要作藥材，犀角雕刻藝術遂走向衰落

金银器在中国历史文物中占有重要位置，是中国传统文化艺术的重要载体。金银是贵重金属，硬度适中，具有延展性，易锤打或形，又有亮丽的天然色泽，且不易氧化变色，是制作工艺品的良好材料。自从人类发现、认识了金银之后，就将其加工成为各种金银制品。中国使用金银器历史悠久。金银文化在中国的发展历程绵久而辉煌，早在距今约三千余年前的商代，已经开始出现了金制品。

文物藏品分为珍贵文物和一般文物。珍贵文物分为一、二、三级。具有特别重要历史
、艺术、科学价值的代表性文物为一级文物；具有重要历史、艺术、科学价值的为二级文物；具有比较重要历史、艺术、科学价值的为三级文物。具有一定历史、艺术、科学价值的为一般文物。

唐代金银器具有很高的艺术价值，是当时重要的手工艺品。其制造部门分“行作”、“官作”两类，而以后者为主。“行作”即为民间金银行工匠制作，质量较官营手工业差。“官作”即指少府监中尚署所管辖的金银作坊院。中、晚唐时又设文思院，掌造宫廷所需的金银犀玉工巧之物、金采绘素装钿之饰，以宦官任文思使，为内诸司之一。

何家村的金银器体现了唐代在吸收外来文化的基础上，不断融合本土文化与再创造的过程，从生活、艺术、等级与文化多个角度展现了一幅兼容并蓄、积极进取的唐时盛景。 归来时，天空云影错落，积云阵阵如列棋枰之子，翻卷往来聚了又散，夕照天光明了又灭，尽得白云苍狗之叹。   回想幽暗中金银二色交错闪现，晃晃如耀夜之日，拨云散雾，照亮沉沉夜色，打开尘封千年的时间枷锁，描摹出雍容妍丽的盛世之姿，恍若时间不曾流逝，时空未及转换，器物如新，长安犹在。

轰动世界的西安何家村金银器自1970年出土后一直秘不示人。近日，何家村金银器精品在北大首次集中亮相。京陕两地文物专家联手攻关，在何家村遗宝中破解了大唐皇室诸如杨贵妃佩戴的“香囊”、风流天子唐玄宗的舞马、神秘的“金开元通宝”等等谜团。

1970年10月5日陕西西安南郊何家村的一个基建工地上，施工的工人挖出了一个高65厘米，腹径腹径60厘米的陶瓮，里面装有大量金银器；10月11日，在第一个陶瓮出土地点的北侧不远处，考古人员又发现了一个大小类似的陶瓮，瓮上面盖有一层银渣，其内装有金银器和玉器；考古人员在陶瓮的旁边还发现了一件高30厘米，腹径25厘米的银罐，银罐内装有一件精美的镶金兽首玛瑙杯。这次发现共出土文物1000多件，包括各种金银器、银铤、银板、银饼、中外钱币、宝玉珍饰和贵重药材。这次出土的文物被称为何家村唐代窖藏。

嘉靖红地黄彩是在烧好白瓷之后满施一层黄釉低温烧制，用褐彩描绘纹样的轮廓和细节，纹饰周围遍涂红色釉上彩料，最后入窑再次低温烧制完成。红彩部分因为有黄釉衬底，发色格外鲜明。整体的色调和器表的纹样相辅相成，造成艳丽厚重的审美印象，很好地反映出嘉靖朝喜好彩瓷的风气。

不同历史时期各地瓷窑生产出的瓷器产品，几乎都有自己独特的具有代表性的釉彩品种，我们便可以比较准确地判定某一瓷器为何时何地的产品。因此，了解瓷器的釉彩品种，对于瓷器的鉴定，如断代和辨伪具有十分重要的意义。

Post Views: 37 杂志：【瓷都风华】 江西省博物馆 山西博物院 景德镇瓷器精粹 明代景德镇民窑青花瓷研究 ——以江西考古发现纪年明青花瓷为视角  

饒宗頤是在國際享負盛名的漢學家，冶學範圍極廣，涉及考古學、古文字學、史學、詞學、音樂史、目錄學、方志學等。饒宗頤自上世紀五十年代開始研究敦煌經卷與藝術，在敦煌學上著作甚豐，成就斐然，被尊為中國敦煌學的開創者之一。

曾向饒宗頤授予該校最高榮譽「桂冠學人」的香港大學，署理校長譚廣亨形容饒是「國際文化巨擘、我國國寶」。

清朝统治，至十八世纪末叶明显开始走下坡路。嘉庆、道光以后国势衰微，景德镇制瓷业也随之逐渐走下坡路，其生产规模也大大下降，产品品质亦不如从前。咸丰末年，景德镇官窑厂被损毁，陶瓷业被破坏无余，清代瓷业之败落，莫过于此。

乾隆（1736－1795）朝是清代社会发展的鼎盛时期，亦是清代制瓷业盛极转衰的转折点。 整体而言，乾隆朝集中国古代制瓷工艺之大成。

Post Views: 514 雍正时期被认为是清季盛世之一，其瓷器生产达到了历史最高水平，制作之精冠绝于各代。雍正瓷器造型不同于前代，在于它一改康熙时浑厚古拙之风，代之轻巧俊秀，典雅精致，外形线条柔和圆润。 雍正六年唐英至景德镇御窑厂督促瓷器生产，取得了很大成绩，青釉烧制技术达到历史上最高水平，仿官、哥、汝、钧等名窑制品也非常成功。出之于康熙时期的茶叶末、铁锈花等铁结晶釉，在此时达到极盛。稍后，唐英所作的《陶成纪事》中，总结了景德镇御窑厂的主要工艺，列出五十七条之多。许多颜色釉也在这一时期成熟起来，如祭红、祭蓝、粉青等等。         雍正一朝虽然只有十三年，但制瓷工艺成就却是清代官窑的顶峰。其制品以造 型规整、纹饰精细、秀丽典雅著称于世，有些产品的工艺水平甚至超过了康熙、乾隆瓷。无论是珐琅彩、斗彩、粉彩、杂釉彩、颜色釉、釉下彩器，均有精绝之作， 如珐琅彩为康雍乾三朝之冠，釉里红也达到了历史最高水平。 雍正瓷器冠清朝主要原因是，朝廷相继派遣像唐英那样的督陶官，景德镇也有大批技艺高超的匠师，雍正帝本人又十分醉心于赏玩瓷器。唐英是内务府员外郎，雍正 六年始任景德镇御窑协理官。他到任后，细心钻研制瓷技法，与工匠打成一片，深谙制瓷技巧。至雍正十三年，官窑烧造就已十分辉煌，仿古、创新品种不断涌现。       一. 釉下彩瓷器 1. 纤纹柔俊青花秀：青花瓷       雍正时期的青花瓷，无论造型和装饰，都可以用一个“秀”字来概括，与康熙青花挺拔、遒劲的风格迥然不同，而是代之以柔媚、俊秀的风格。据清宫造办处档案记 载，雍正皇帝本人曾多次规定瓷器的造型、花纹图案，不仅要求烧成的瓷器各部分尺寸适度，而且重视气势和神韵，讲究轮廓线的韵律美，对于要烧造的御用瓷器必 须经雍正皇帝审定，方可烧造。

在明未连年混战当中，景德镇也受到严重损坏，窑场凋零，匠人四散。直到清顺治十一年才恢复生产，景德镇复为御窑厂。整个清代瓷器，仍以景德镇为中心。 康熙时期，逐步将景德镇的御窑厂恢复完善，其产品品质更加好转，比前代还略有进步，所以有人认为清代的陶瓷，应从康熙时期开始计算。这一时期在整个清代瓷器发展过程中占有重要地位。康熙十七年，派内务府官员至景德镇，驻厂督造，并开创了以督窑官姓氏称呼官窑的先例，比如具有代表当时制瓷水平的“臧窑＂、“郎窑＂等。

康熙瓷器品种繁多，千姿百态，模仿前代名瓷也是这一时期的生产特点。康熙四十四年，朗廷极任江西巡抚，兼管窑务，史称“郎窑＂。在其任职期间，大力推动瓷器革新，豇豆红、郎窑红、胭脂红、祭红、洒蓝、瓜皮绿、孔雀蓝、豆青、金银釉等等花色品种纷纷出现，争奇斗艳。 同时，珐琅彩、粉彩也是这一时期的重大发明。珐琅彩是国外传入的一种装饰技法，粉彩是在康熙五彩的基础上受珐琅彩的影响而产生的新品种。