![[临渊阁]天地一家春](https://www.antiquekeeper.ca/wp-content/uploads/2023/03/cropped-Asian-Art-Wallpaper-Painting3-6-3.jpg)
在明未连年混战当中，景德镇也受到严重损坏，窑场凋零，匠人四散。直到清顺治十一年才恢复生产，景德镇复为御窑厂。整个清代瓷器，仍以景德镇为中心。 康熙时期，逐步将景德镇的御窑厂恢复完善，其产品品质更加好转，比前代还略有进步，所以有人认为清代的陶瓷，应从康熙时期开始计算。这一时期在整个清代瓷器发展过程中占有重要地位。康熙十七年，派内务府官员至景德镇，驻厂督造，并开创了以督窑官姓氏称呼官窑的先例，比如具有代表当时制瓷水平的“臧窑＂、“郎窑＂等。
康熙瓷器品种繁多，千姿百态，模仿前代名瓷也是这一时期的生产特点。康熙四十四年，朗廷极任江西巡抚，兼管窑务，史称“郎窑＂。在其任职期间，大力推动瓷器革新，豇豆红、郎窑红、胭脂红、祭红、洒蓝、瓜皮绿、孔雀蓝、豆青、金银釉等等花色品种纷纷出现，争奇斗艳。 同时，珐琅彩、粉彩也是这一时期的重大发明。珐琅彩是国外传入的一种装饰技法，粉彩是在康熙五彩的基础上受珐琅彩的影响而产生的新品种。
康熙时期，传统制瓷工艺的恢复和创新品种的涌现，使得景德镇瓷器烧造进入了一个新的发展阶段。名冠后世的重要品种相继问世，如豇豆红、郎窑红、天蓝釉、绿釉等。五彩、斗彩等釉上彩也比前代制作愈益精进，特別是珐琅彩瓷的创烧，标志着一代极品的诞生。
一. 釉下彩瓷器
1. 青花一色作五彩：青花五彩瓷
清朝最有代表性的青花品种。采用国产浙江料，色泽浓翠，十分鲜丽。最具特色是青分五色，使得风景显出层次来。
工细认真，呈色青蓝，略闪灰色。制作十分规矩，款识书写工整。从风格看，属康熙晚期官窑烧造，是一件不可多得的精美作品。
2. 白釉底里却透红：釉里红瓷
釉里红瓷器是以铜料在未经素烧的坯体表面绘画花纹，然后施上透明釉，入窑经高温一次烧成，釉下便呈现出红色花纹，故称“釉里红瓷器”。由于它其烧成时，花纹对窑内温度、气氛要求严格，烧成技术难度大，产量不高，故康熙朝釉里红瓷传世品和出土的数量、器类都不多。
清康熙 景德镇窑釉里红鱼藻纹缸
清康熙 景德镇窑釉里红鱼藻纹缸
清康熙 景德镇窑釉里红鱼藻纹缸
清康熙 景德镇窑釉里红鱼藻纹缸
釉里红鱼藻纹缸 康熙时期 公元1662-1722年
缸敛口，圆唇，弧腹，砂底璇痕清晰，胎骨厚重，形制规整，内外白釉地闪青，釉质凝润纯净。器外主题纹饰绘鲭、鲌、鲤、鳜等大小九条红鱼，注重写实，风格创新。以线条及填绘的技法绘出鱼，桃花，嫩荷，菱草及满密波动的水纹，自然流畅，飘动轻灵，成功地控制了晕散。
青花只用在点睛、器口及胫部的弦纹处，起到“画龙点睛” 的作用。此缸是康熙恢复青花釉里红烧制技术的成功之作，造型美观，浑厚凝重，色彩淡雅纯正，扣之如磬，当是宫中用物：更蕴含较多寓意：“鱼”音谐“玉”， 红鲤鱼又称“锦鲤”，“锦”音谐“金”，老子言：“金玉满堂，莫之能守”，聚宝、聚才、聚财之意较为显露。另“九”数《易经》中为“九阳”“九阳启泰”， 极数也。更有庄子云“鱼之乐”、“在川之乐”绘“九鱼”也正反映了“国泰民安，天下太平”的更深含意。此缸海内外稀有，故而珍贵。
3. 青花结合釉里红：青花釉里红瓷
青花釉里红瓷器是青花和釉里红相结合的釉下彩瓷器。青花与釉里红烧成条件不同，铜离子对温度极为敏感，在窑炉中火候不到，釉里红就呈现苔绿和灰黑；火候稍 过，铜离子便挥发，从釉层中溢出，呈现烧飞或者干脆褪色。青花在烧造温度较低时，呈色浓深；在温度较高时，呈色浅谈。
青花和釉里红兼顾较难，康熙朝青花釉里红瓷现存数量也不多。
二、釉上彩瓷器
釉上彩瓷器，顾名思义，即是在釉上以彩料绘画的瓷器。在明清时期有釉下青花釉上以多彩或单彩绘画的瓷器，在这里将其归入釉上彩瓷器。
康熙时期釉上彩瓷器常用的彩料有红、黄、绿、蓝、紫、黑、金彩等多种。釉上彩瓷器主要有青花红彩、斗彩、五彩、珐琅彩、粉彩、素三彩、单彩瓷器等，以斗彩、五彩瓷器为多。 青花红彩瓷器是釉下青花和釉上红彩相结合的彩绘瓷器，见到的数量不多。
1. 一色绘笔显光彩：单彩瓷器
单彩瓷器即是在一件瓷器的釉上以一种彩料绘画花纹，有红彩、绿彩、黄彩等，大多为白地（白釉），也有 黄地（黄釉）、蓝地（蓝釉）者。
2. 釉上多彩斗青花：斗彩瓷器
斗彩瓷器是釉下青花和釉上多彩相结合的彩绘瓷器，康熙斗彩瓷器数量比较多。
3. 五颜六色釉上彩：五彩瓷器
五彩瓷器约出现于明代宣德时期，嘉靖、万历时期兴盛，清代康熙时期进入了高峰，与明五彩不同，发明了釉上蓝彩，代替了釉下青花。五彩瓷器是康熙时期釉上彩瓷器的亮点。
五彩凤凰梧桐纹盘 康熙时期 公元1662-1722年
折沿，器身平坦，浅圈足。盘心绘凤凰一对，仪态闲雅，四周衬以梧桐山石，牡丹月季相映成趣，上方云霞中旭日东升，一片祥和气氛。盘沿一周红彩锦地花卉纹，间四开光“万寿无疆”篆书吉语，是一件官窑瓷器精品。底书“大清康熙年制”青花双行六字楷书款。
景德镇窑青五彩刘备招亲图瓶 清 康熙 （公元1662___1722年）五彩刘备招亲图瓶 康熙时期 公元1662-1722年
景德镇窑红彩加金开光鸟兽纹瓶 清 康熙 （公元1662___1722年）
景德镇窑五彩百鸟朝凤图盘 清 康熙 （公元1662___1722年）
景德镇窑五彩百鸟朝凤图盘 清 康熙 （公元1662___1722年）五彩百鸟朝凤图盘 康熙时期 公元1662-1722年
5. 素胎直接绘三彩：素三彩瓷
素三彩是指以黄、绿、紫三色为主的釉上彩瓷器，这里的“三”是多的意思并不限于这三种颜色，还有孔雀绿、黑、白等其他釉色，但绝无红色。素三彩的“素”字 有两层含义，一是釉彩直接画于素胎之上，而不像五彩是在烧好的白釉胎上再施彩的；二是绝不用红色。康熙素三彩代表了明、清素三彩最高成就。以白地素三彩多 见，另外也有黑地素三彩、黄地绿彩、绿地紫彩、虎皮斑素三彩等。
景德镇窑素三彩花果纹盘 清 康熙 （公元1662___1722年）
白地素三彩花果纹盘 康熙时期 公元1662-1722年
口外侈，平底浅腹，大圈足，形制规整，为康熙流行的一种盘式。器内纹样素三彩而成，其工艺较明代有了明显的不同，除与传统素三彩一样先在胎上划纹样，高温 烧成涩胎瓷，然后用黑彩勾勒纹样轮廓，才内填绘黄、绿、紫等色外，再通体罩一层低温透明釉两次烧成，釉色白中微闪黄，较之高温透明釉别有一番情趣。枝叶缠 连，果实丰硕饱满，石榴露出粒粒果籽，寓意多子。此类在刻有龙纹的器皿上饰折枝花果纹的素三彩器制作精良，是康熙官窑器中的上乘之作，弥足珍贵。
清康熙景德镇窑黑地三彩狮耳炉
黑地三彩狮耳炉 康熙时期 公元1662-1722年
康熙三彩中常见有黄、绿、紫三色，且多为白地。此炉通体涂黑，留出白地，用黑彩画出朵梅，再勾绘黄色的花蕊。炉两侧有狮面双耳，施黄彩，眉眼清晰，前额有一“王”字，底有仿“大明嘉靖年制”楷书款。是康熙三彩中较少见的精品。
珐琅彩瓷器创烧于康熙后期。珐琅彩的制作是由景德镇烧制的上好素白瓷，送进宫中，再由宫中画上珐琅彩釉烘烤而成。画工技艺特高，加工水平严格控制，如有缺 陷即刻打碎处理。由于珐琅彩器是专供宫延皇室玩赏之用，不得向外流失，故而数量特少。常见紫地、红地、黄地、蓝地，然后放在窑里烘烧而成。
康熙珐琅彩一个很大的特点便是彩料比较厚，形成堆积的效果，凸出在色地上，形成立体效果。其釉质非常纯净，底釉釉面有极细的冰裂纹。从整体来看，康熙珐琅彩装饰手法与雍正、乾隆时期相比，主要是仿铜胎规矩的花卉纹，略显单调。
除了在素白胎上画珐琅外，康熙的珐琅彩有一部分是在紫砂胎上进行绘画的，其风格非常独特。纹样装饰往往使用双勾技法，先用彩料勾勒，然后进行渲染，主要以花卉做装饰纹样，此碗正是以缠枝牡丹为装饰主题。
另外，也有文字装饰，主要是在花朵中填写“万”、“寿”、“长”、“春”等字，但是不题诗。主要色地有黄、红、蓝、紫地，其之外的画面色彩主要有黄、蓝、红、豆绿、绛紫等。
三、单色釉瓷器 康熙时期单色釉瓷器烧造量也很大，品种多，新创品种也不少，计有黄釉、郎窑红釉、豇豆红釉、祭蓝釉、茄皮紫釉、淡 绿釉、冬青釉、天蓝釉、白釉、黑釉瓷器等。
1. 皓洁莹润白如乳：奶白釉瓷
历代均造白釉瓷，康熙朝也不例外，所造白瓷，多有暗刻印花纹。在釉暗花刻纹的薄胎器面上，施以温润如玉的白釉，便给人以一种“甜”的感受，这种白瓷又名“甜白”。康熙甜白釉有奶粉般的色泽，白而莹润，也称奶白。
2. 娇嫩均匀鸡油黄：娇黄釉瓷
这种黄色调的釉是在850℃—900℃的低温氧化气氛下烧成的低温釉。中国传统的低温黄釉，从汉代开始历朝都有制造，历代黄釉多数是不怎么纯正的黄褐、深 黄等。真正的黄色是在弘治、正德时期才烧造成功的。这种黄色色调纯正、娇嫩、均匀，釉面光滑平整，人称娇黄或鸡油黄，又称浇黄，这一时期生产的黄釉达到了 历史最高水平。
康熙黄釉以仿弘治娇黄为主，但黄色稍深，是以铁为着色剂的低温釉。
3. 雨后勻净淡蓝天：天蓝釉瓷
天蓝釉是一种高温色釉，由天青釉演变而来，清康熙时创烧。天蓝釉中含有铜、铁、钛、钴等金属元素均起呈色剂作用。天蓝釉的釉质莹润纯正，釉色浅而发蓝，匀净淡雅，好像蔚蓝色的天空，故取名为“天蓝釉”。
珊瑚红也是一种低温铁红釉，始于康熙，盛于雍、乾两朝。它是将红釉吹在白釉之上，烧成后釉色均匀、光润，能与天然珊瑚媲美，故名“珊瑚红”。
5. 金光闪闪的辉煌：金釉瓷
金釉瓷器是康熙朝的新品种。在金粉中掺入适量的铅粉，调入膠水后涂抹在瓷器上，经低温烧烤，再用玛瑙棒在其表面碾磨，可以得到表面光亮的金釉。康熙朝金釉以成色足著称，其釉色如黄金一般辉煌。
6. 深沉鲜艳红宝石： 郎窑红釉瓷
清朝最有代表性的红釉品种之一。制作精细，许多器物流釉不过足，形成了“脱口、垂足、郎不流”特殊的施釉技术。清康熙时期仿明宣德宝石红釉所烧的一种红釉，因由郎廷极督理景德镇窑务时仿烧成功，故以其姓氏命名，又称“郎红”。它以铜为着色剂，用1300℃以下的高温还原焰烧成，在烧造过程中对烧成的气氛、温度等技术指数要求很高，烧制一件成功的产品非常困难。
郎窑红的特点是红釉深沉鲜艳，凝厚如红宝石，明润光亮；开深而大的纹片；口沿常显一圈白釉，称为灯草边；流釉控制极好，红色釉汁垂流不过底边，故称“郎不流”。凡郎窑红器其底部呈透明的米黄色如米汤之颜色或苹果绿色，俗称“米汤底”或“苹果绿底”。大多数底部无款。
郎窑红釉尊 康熙时期 公元1662-1722年
敞口，直颈，圆鼓腹，圈足。器物内外及圈足均施红釉，釉层厚润，釉色深艳，清澈透亮，釉面有开片。器身垂釉，釉色自上而下逐渐加深，口沿下浅红露白。足底红釉泛绿。
7. 翡翠深青孔雀绿：孔雀绿釉瓷
孔雀绿釉亦称“法翠釉”、“翡翠釉”、“吉翠釉” 。一种以铜为着色剂的低温色釉，起源于宋、元民窑，最早见于宋磁州窑。明成化时，景德镇窑烧制成熟。
烧制方法有二：
（一）以素胎直接挂釉烧制，釉面易开片剥落；
（二）在白釉器上罩釉烧成，釉面剥落者少。
色有深浅两种：深者色葱绿，釉色鲜明艳丽；浅者主要在彩釉中配合使用，如茄皮紫等釉器，常加上孔雀绿。若将孔雀绿敷盖于青花上，则青花色调变黑。
8. 幽倩浅红似豇豆：豇豆红釉瓷
“豇豆红”是康熙名贵红釉瓷器中的一种，釉面呈幽倩浅红色，带有绿色的斑点，酷似红豇豆色。由于红色的深浅及绿色的斑点分布在器物的不同部位，所以还有 “美人醉”、“桃花片”、“娃娃脸”、“乳鼠皮”、“大红袍”等称谓。
它比郎窑红釉烧成难度更大，在施釉过程中需巧妙处理铜在器身各部位存在的形态，用还原焰煅烧时还要巧妙地放进一点空气，以调节氧气量，才能够使非常容易变 化的铜色保持美丽的红色。如氧气超过所需要的限度，氧化部分的铜会由红变成绿斑，这原是烧制中的缺点，但被后人誉为“满身苔点泛于桃花春浪间”的美丽釉色。此种红釉瓷器由于烧制不易，只能在官窑中少量生产，供皇室内廷赏用。
景德镇窑豇豆红釉印盒、水盂、瓶等 清 康熙 （公元1662___1722年）
豇豆红釉印盒 – 豇豆红菊瓣瓶 康熙时期 公元1662-1722年
器盖相合，呈扁圆形，器口沿有子口，器盖盖上与之十分吻合。底有卧足状浅圈足。盖外、器外均施豇豆红釉，器里、盖里及底部均施白釉，底有三行六字青花“大清康熙年制”楷款。形体小巧，秀美可爱，堪称文房佳器。
清康熙 景德镇窑天蓝釉柳条纹缸 // 清康熙景德镇窑孔雀绿釉花插 // // 清康熙景德镇窑郎窑红釉尊
豇豆红釉太白尊 – 豇豆柳叶尊 – 豇豆红釉糖锣洗 康熙时期 公元1662-1722年
