珠山 王步 “愿闻吾过之斋”款 青花芦雁梅瓶

Description

珠山 王步 “愿闻吾过之斋”款 青花芦雁梅瓶

参考：佳士得
現場拍賣 16950
2019年9月13日
重要中國瓷器及工藝精品
拍品 1141
A PAIR OF SMALL BLUE AND WHITE VASES
民國 青花花鳥紋瓶一對
REPUBLIC PERIOD

成交價 美元 43,750
估價 美元 40,000 – 美元 60,000

民國 青花花鳥紋瓶一對
8 ¾ in. (20.3 cm.) high

状况报告
我们试图记录这件产品在初次制造后的状况变化。
– 两个花瓶看起来整体状况良好。

拍品專文
在風格、裝飾和品質上，這對花瓶可以歸因於著名的民國時期瓷器藝術家王步（1898-1968）。王步出生於江西省豐城縣，又以號“竹溪”聞名。他曾師從著名的瓷器藝術家吳愛生（1886-1926），並受到年長的同代人王琦（1884-1937）表現主義的影響。

一件尺寸較小的青花梅瓶（高17厘米），裝飾有一對鳥停棲在扭曲的樹枝上，曾於2015年6月23日在旧金山邦瀚斯拍賣會上拍出（拍品編號7258）。該瓶的一側刻有“王步”的印章，底部刻有“愿闻吾过之齋”字樣。另一件尺寸較大（高24.8厘米）的青花梅瓶，裝飾有與目前這對花瓶上的鳥類非常相似的圖案，同樣停棲在扭曲的樹枝上，並有精緻的藤蔓纏繞，曾於2011年5月10日在倫敦佳士得拍賣會上拍出（拍品編號280）。類似的鳥類在扭曲的樹枝上的描繪也出現在一對來自任德齋藏的青花琮形花瓶上，2011年9月16日在紐約佳士得拍賣會上拍出（拍品編號1643），該花瓶還有額外的景物描繪了山水中的聖賢。另外還有一對出自史蒂芬·朱昆克三世收藏的青花印泥盒及蓋，被歸屬於王步，並裝飾有鳥類圖案，於2018年9月12日在紐約蘇富比拍賣會上拍出（拍品編號119）。

In style, decoration and quality, this pair of vases can be attributed to the celebrated Republic period porcelain artist, Wang Bu (1898-1968). Born in Fengcheng County, Jiangxi Province, Wang Bu, also known by his hao, or sobriquet, Zhuxi, studied under the famed porcelain artist Wu Aisheng (1886-1926), and was much influenced by the expressionist, xieyi, style of his older contemporary Wang Qi (1884-1937).

A blue and white vase (meiping) of smaller size (17 cm. high), with similar decoration of a pair of birds resting in gnarled tree branches, was sold at Bonhams San Francisco, 23 June 2015, lot 7258. This vase was inscribed with a seal to one side reading Wang Bu and a seal on the base reading yuanwen wuguo zhizhai (Studio of Recognizing My Mistakes). Another blue and white meiping, but of larger size (24.8 cm.), decorated with very similarly rendered birds as those on the current pair of vases, also shown perched in gnarled branches with delicately trailing vines, was sold at Christie’s London, 10 May 2011, lot 280. Similar depictions of birds in gnarled branches can be seen on a pair of blue and white cong-form vases from the Rende Zhai Collection, sold at Christie’s New York, 16 September 2011, lot 1643, which had additional scenes of sages in landscapes. See, also, the pair of blue and white seal-paste boxes and covers from the collection of Stephen Junkunc, III, attributed to Wang Bu and painted with scenes of birds, sold at Sotheby’s New York, 12 September 2018, lot 119.

参考：佳士得
22 3月 2018 | 現場拍賣 15449
中國瓷器及工藝精品
拍品 839
A SMALL BLUE AND WHITE VASE
PROPERTY FROM THE COLLECTION OF STAFFORD ELIAS
民國 青花花鳥圖觶式瓶
REPUBLIC PERIOD

成交價 USD 22,500
估價 USD 5,000 – USD 7,000

民國 青花花鳥圖觶式瓶
6 ¾ in. (17.3 cm.) high

狀況報告
We have sought to record changes in the condition of this piece acquired after its initial manufacture.
– appears to be in overall good condition
– minute nicks to the foot rim

参考：佳士得
10 11月 2015 | 现场拍卖 10418
中国瓷器及工艺精品
拍品 662 民国王步 青花花鸟图瓶
A BLUE AND WHITE LANTERN VASE
20TH CENTURY

成交价 GBP 4,375
估价 GBP 1,000 – GBP 2,000

细节
A BLUE AND WHITE LANTERN VASE
20TH CENTURY
The vase is delicately decorated to one side of the exterior with two birds perched on a leafy branch. The base is painted with a six-character artist’s seal mark of Wang Bu.
9 ¾ in. (24.7 cm.) high

状况报告
We have sought to record changes in the condition of this piece acquired after its initial manufacture.
Apart from some minor age-related surface wear, this is in overall fairly good condition.

参考：佳士得
12月3日 | 現場拍賣 20163
重要中國瓷器及工藝精品
拍品 3063
A SMALL BLUE AND WHITE VASE
耕讀書屋珍藏
民國 王步繪花鳥圖瓶
REPUBLIC PERIOD, PAINTED BY WANG BU (1898-1968)

估價 HKD 200,000 – HKD 300,000

民國 王步繪花鳥圖瓶
6 3/4 in. (17 cm.) high

拍品專文
用青料作畫以表現水墨質感由來已久，青花瓷更是衆多陶瓷中最接近水墨畫的工藝（拍品3063）。青花陶藝家中，就屬王步最擅長工筆花鳥，筆觸細膩，師法南宋院畫。這件瓷器上的鳥，頗得宋徽宗鷓鴣圖（圖六）的趣味。

參考：國立歷史博物館
品名：青花飛鷹圖印盒

登錄號：77-00339
資料類型：瓷器
格式：尺寸：口徑6.7 底徑4 高2
關聯：朝代：清

参考： Skinner
2017亚洲艺术品春季拍卖会
亚洲艺术品
Blue and White Porcelain Meiping Vase China,
early 20th century

估价：400-600 USD
成交价：554 USD （含买家佣金）
尺寸：高7 in.

参考：北京华辰2018年春季拍卖会
瓷器玉器工艺品
民国 青花鸟鸣图小瓶

估价：300,000-400,000 RMB
未成交 尺寸：高17cm

拍品说明：
款识：雍正年制 此件青花花鸟纹瓶，器型较为独特，瓶型如同垂露。一说名为“和瓶”寓意和和美美事事顺通之意。直唇口，长颈向下溜肩垂腹，喇叭口状高圈足，底足内青花篆书“雍正年制”款。器身通景绘青花花鸟纹饰，构图自然随意，生活气息浓郁。翠竹随风摇曳，小鸟憩于竹枝之上。色泽由深至浅，十分自然，让人感觉如同一笔而成，过度十分自然，无复笔之嫌。所绘禽鸟，细微之处胜过工笔，羽绒丰满活灵活现。青花画法中兼工带写，富有层次立体感，画工精细。青花色泽青翠鲜艳，深浅浓淡有致，作品清新大方，画意情趣盎然，文人底蕴深厚。有民国景德镇青花大王“王步”的风格特征。

参考：旧金山邦瀚斯
2015年亚洲艺术品春季拍卖会
中国工艺精品及书画
王步青花鸟栖枝头小梅瓶

估价：5,000-10,000 USD
成交价： 533,000 USD （含买家佣金）
尺寸：高17cm

拍品说明：
《王步》及《愿闻吾过之斋》款

参考：德国纳高拍卖公司 > 亚洲艺术精品萨尔茨堡拍卖会 > 中国艺术 III
LOT号： 0737 王步款花鸟图瓶

拍品信息
尺寸 高17.9cm
作品分类 陶瓷>现当代及其它瓷器 创作年代 暂无
估价 EUR 　2,000-3,000
成交价 未提供
专场 中国艺术 III
拍卖时间 2018-06-22
拍卖公司 德国纳高拍卖公司
拍卖会 亚洲艺术精品萨尔茨堡拍卖会
说明 画面有印｢王步｣，底有｢愿闻吾过之斋｣款
欧洲私人收藏。圈足细处有磕蹭痕迹

参考： 北京保利国际拍卖有限公司
2012-06-06
2012春季拍卖会
“新月雅集”——民国文人瓷绘与现当代艺术陶瓷专场
LOT号： 6735 民国 王步（传） 青花喜上枝头瓶

拍品信息
作者 — 尺寸 高18cm
作品分类 陶瓷>民国瓷器 创作年代 民国
估价 RMB 　700,000-800,000
成交价 流拍
专场 “新月雅集”——民国文人瓷绘与现当代艺术陶瓷专场
底 款：大清雍正年制。

说明 王步九岁来景德镇学艺，早期以仿古青花为主，作品大都模仿康熙青花，因其聪敏好学，悟性极高，故在皴擦点染的技法上尽得康熙朝青花技法之玄妙，但这段时期的作品大都不见王步名款，只落“大清乾隆年制”或“大清雍正年制”寄托款，故让后人在面对其无款作品时常如深堕雾中，难辨真伪。这种现象主要是因为王步作品存世少见，署王步本人款识者更极为珍罕，使观者常不得其鉴定要点。其实王步作画技法明显有别于他人，其绘画时先在未晒干的瓷胎上以青料略作渲染皴涂，待瓷胎完全干透后，再次施以青花创作。在这种绘画方法下，所烧制出来的青花作品上下层次清晰，青花色泽青翠欲滴，娇嫩可人，而画面意境也更显深远。另外，王步作画的笔法细腻，大都以“钉头鼠尾描”为主，起笔时须顿笔，收笔时渐提渐收，绘山石树木又辅以刀斧皴、披麻皴等传统技法，画风清新大方，表现出强烈的个人风格，从而独步近代百年，无人可步其后尘。在充分了解王步这几个艺术特点之后，我们就能从众多民国青花瓷器中剥离出只属于王步艺术风格的作品，加以收藏赏玩。

此次征集到的两件王步青花无款作品，其中第6736号青花双禽图观音瓶，底落“储秀宫制”堂名款，另一件第6735号青花作品，底落“大清雍正年制”寄托款，都是非常典型的王步早期之作，虽没有落王步本人款识，但作品青花发色娇嫩欲滴，绘画笔触细腻，以“钉头鼠尾”描勾勒苍松翠柏，苍劲有力，翠柏蔓藤，生机勃勃，羽绒灵雀，呼之欲出。其中第6735号青花作品瓷胎选用手工薄胎，釉水莹润如玉，胎体似纸如冰，灯光下晶莹剔透，甚是好看，应为典型王步早期佳作，均是收藏及研究其艺术风格的不可多得的艺术佳作。

参考：北京保利国际拍卖有限公司
2012-06-06
“新月雅集”——民国文人瓷绘与现当代艺术陶瓷专场
2012春季拍卖会
6736 民国 王步（传） 青花双禽图观音瓶

拍品信息
尺寸 高24.5cm
估价 RMB 　900,000-1,000,000
成交价 流拍
底 款：储秀宫制。

王步，字仁元，号竹溪道人，晚年又号陶青老人，斋名“愿闻吾过之斋”。中国近现代陶瓷美术大师，绘制大片青花技法中能用青料从浓到淡一次染成，世称“青花大王”，被誉为瓷画艺术中的天才。其瓷绘笔力雄健，以青花花鸟艺术见长，在青花渲染方面尤为独创，将陶瓷绘画与国画艺术相融合，创造的“分水”技法，在点、线、面中的块面感上一气呵成，由浅至深或由疏致密的质感层次表现分明，将青花的艺术表现推上了一个前所未有的高度，可谓独步古今。

抗战时期，因社会动荡，中国瓷业萧条，王步只得舍青花而从事釉上彩装饰，此时期其青花瓷作品异常稀有。此件“青花嬉禽图笔洗” 图下落王步款识，落笔讲究抑、扬、顿、挫的节奏感，极具民国时期王氏中年之落款风格。王步青花作品常书写“竹溪”或“长湖者”底款，但此件底款落王步斋名“愿闻吾过之斋”，极为难得，是其少见佳作中的精品。

参考：中贸圣佳
2017四季艺术品拍卖会
Lot 2651 民国 王步青花花鸟瓷板

款识：王步。
L:25cm、W:17.6cm
RMB: 800,000-1,200,000
此件瓷板，应为上世纪三十年代王步工写结合的青花上乘作品。上世纪二十年代，王步与景德镇陶瓷实业名流吴霭生合作，专心研制仿古青花，大有心得，后受月圆雅集珠山八友王琦等的影响，潜心研习中国画的墨分五色技巧，形成了自己兼工带写的笔法，绘制青花山水、花鸟、人物、走兽。此帧作品枝干横斜，右上方小鸟独立枝头，仿佛正与下方怒放的菊花对话，画面中小鸟、菊花、藤条、枝叶，布局疏密有致。花鸟有情，人间有爱，在那个颠沛流离、兵荒马乱的时代，菊花的不惧秋风，鸟儿的自由不羁，反映出作者的高洁志趣和向往自由和平的情怀。作品兼工带写，细处无以复加，放时狂放无羁，实为王步巅峰时期的力作。

王步（1898-1968），字仁元，号竹溪、长湖，晚年号陶青老人，斋名“愿闻吾过之斋”，江西丰城人，系近现代著名的陶瓷美术大家。他技艺斐然，精于青花、粉彩、矾红瓷艺创作，作品风格迥异，无论山水、花鸟、人物、走兽无一不精，堪称前无古人后无来者，独步天下，成为中国青花瓷发展史上的里程碑式人物。

参考：古天一
2015春季拍卖会
师竹居藏文房雅玩
民国 王歩风格青花花鸟纹笔洗

估价：220,000-220,000 RMB
成交价： 253,000 RMB （含买家佣金）
尺寸：高7cm；直径20cm

参考： 拍品信息0115 民国-建国初 王步绘青花花鸟瓷板

作者–尺寸长26.9cm；高18.9cm作品分类陶瓷>民国瓷器创作年代民国-建国初估价RMB 　1,800,000-2,200,000专场璀璨——中国古代艺术珍品及宫廷器物夜场拍卖时间2017-06-18拍卖公司中贸圣佳国际拍卖有限公司拍卖会2017春季艺术品拍卖会说明王步（1898-1968），字仁元，号竹溪，晚年作品常署“陶青老人”，江西丰城人，善画青花，笔意精妙，生动传神，有“青花大王”之美誉。其青花作品，将陶瓷艺术传统精华、中国画优良技法融于一体，一扫晚清瓷画繁琐之陋习，在青花艺术史上独树一帜，开启了一代新风，倍受世人的推崇与赞赏，成为青花艺术这一瑰宝中不可多得的宝贵艺术珍品。

参考：Maynards Auction Sale 238 Lot 685
A small Chinese blue and white Meiping vase,
signed by the artist Wang Bu height: 9 1/4 in. (23.5 cm)
Other Notes: Drilled and fitted as a lamp

Estimate $ 4,000-6,000

参考：北京保利国际
2013-12-05 2013秋季艺术品拍卖会
“新月雅集”——民国文人瓷绘与现当代艺术陶瓷
珠山 王步 青花芦雁观音瓶

拍品信息
尺寸高22.5cm
估价RMB 　6,000,000-8,000,000
成交价
款识：愿闻吾过之斋。王步。竹溪。

说明
流 传：
◇新加坡“胡椒大王”陈之初旧藏。
◇云南典藏2004年春季艺术品拍卖会陈之初专场拍品之一。

王步（1898-1968），字仁元，号长湖、竹溪道人，晚年又号陶青老人，斋名愿闻吾过之斋。江西丰城人。中国陶瓷美术大师，擅人物花鸟。自幼学绘青花，後尝试粉彩瓷创作，所绘粉彩风格独特，设色浓艳，别树一帜。青花圣手 国瓷魁章——陈之初旧藏王步青花芦雁图梅瓶清赏中华民族自古尚青，所以，清丽、雅倩、文静的青花瓷历来被公认为代表中国陶瓷文化的国瓷。这只庋藏海外多年的王步精绘芦雁图梅瓶，就是那个年代青花瓷中的一篇夺魁华章。芦雁纹是一种吉祥纹饰，“芦”与“金殿传胪”的“胪”以及“福禄寿”的“禄”谐音，寓意“传胪”、“俸禄”和“财禄”。所以，无论是黄金大道上的业界胜出者，还是期盼异日能“食禄万锺”的科举望榜人，都以之为首选。说来还真巧，此器的递藏者陈之初先生就是现实生活中吉应祥验的极佳范例。陈之初（1911—1983），字兆藩，别署香雪庄主，新加坡著名胡椒巨商，素有“胡椒大王”之称。陈氏自幼即喜爱书法，兴趣广泛。凭借雄厚的财力与超凡的眼力，其收藏范围之广和品位之高不仅在星岛尽人皆知，东南亚亦屈指可数。当然，一家商号得“青花大王”吉祥画意之器而成“胡椒大王”风生水起之业的“应验”，并非江湖方士的文字灵幻术和蒙昧年代的语言拜物教，而是心理学上的“罗森塔尔效应”。“罗森塔尔效应”的科学基础乃是心理学中的激励机制，亦即良性导引。心理学实验证明，受激励者往往会在某个方面因有激而自励，这便是吉语可助人成就一番事业的无形能量。然而，芦雁题材的祝颂绝非“胡椒大王”醉心这只梅瓶的唯一原因。作为富甲一方的收藏大家，更使香雪庄主心仪的还是它以少许胜多多的艺术性。你看，长天寥廓，远水澄明。云边几声清唳，芦荡一片和鸣。而釉下仅苇草数笔，便已生青纱帐之想；霞里现雁侣比翼，即知有翎羽队降临。接下来，自然是雁儿们的锦阵花营，交颈幽梦。对同是志存高远的灵禽，诗人赞叹鹤鸣九皋的潇洒：“自古悲秋多寂寥，我言秋日胜春朝，晴空数鹤排云上，便引诗情到碧霄。”画师则注重雁负夕阳的苍凉：“塞上秋来风景异，衡阳雁去无留意，四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。人不寐，将军白髮征夫泪。”苍凉不是悲凉，更不是凄凉，而是一种睥睨天地、笑傲江湖、踏破雄关、高蹈红尘者的眼底苍黄，身外炎凉。极目六合，年年群飞南方越冬的征雁与当年独下南洋淘金的华侨，云程水路何其相似乃尔。或许，这正是打拼异邦，创业海外，心系故国，守望文脉的陈之初先生慨然重金购藏王步大师这只“徙雁逢泽”话题梅瓶时的衷曲。王步（1898—1968），字仁元，别号竹溪、竹溪道人，晚岁署陶青老人，以“愿闻吾过之斋”为画室颜额。王步不仅“画红”（粉彩）驰誉瓷都，更以“分水”（青花）名满天下。元代的青花文化，明代的青花艺术，清代的青花绝技，在他腕底得到充分体现。时称“青花圣手”，还被尊为“青花大王”。芦雁是其常绘题材，且常绘常新。举凡《雁唳霜晨》、《雁阵惊寒》、《夕雁嬉芦》、《平沙落雁》一类传统纹饰，莫不涉笔成趣，秋声满耳。人过留名，雁过留声。作为事业有成者，王步与陈之初两位前贤都做到了。

——曹新吾

参考：北京保利国际拍卖有限公司
“新月雅集”——民国文人瓷绘与现当代艺术陶瓷
珠山 王步（传） 青花芦雁观音瓶

拍品信息
尺寸高24cm
估价RMB 　600,000-700,000
成交价
专场
拍卖时间2013-12-05
拍卖公司
拍卖会2013秋季艺术品拍卖会
底款：储秀宫制。

参考：长风拍卖
北京长风2011春季拍卖会
月圆雅集 第四辑—文人瓷绘专场
2011-06-21
0146 民国 王步 青花双禽图观音瓶

拍品信息

作者–尺寸高23.5cm
作品分类陶瓷>民国瓷器
创作年代民国
估价RMB 　1,800,000-2,200,000
成交价
款识：王步底款：愿闻吾过之斋

说明
完整此拍品，为王步中期典型作品，选用吴霭生“玉凌窑”瓷胎，瓶型秀美润白如玉，青花发色青翠欲滴，底款“愿闻吾过之斋”款配瓶身“王步”印章款，“章”“ 款”齐全，殊为难得。王步艺术人生跌宕忐忑，创作期跨越民国新中国两代时局，作品风格也呈现多滋多彩之象。此瓶从风格看，应属三十年代末王氏中期作品，笔法灵活意趣盎然，为藏家展现一代“青花大王”的不同风貌，极具收藏价值。

王步（1898-1968），字仁元，号长湖、竹溪道人，晚年又号陶青老人，斋名愿闻吾过之斋。江西丰城人。中国陶瓷美术大师，尤擅绘青花，世称“青花大王”。自幼学绘青花，喜画极为工细的鸟食罐、小文房等。继同景德镇陶瓷实业名家吴霭生合作，研制青花仿古，大有心得，后受珠山八友王琦等人影响，习练中国画，并以兼工带写的笔法绘制青花人物、山水、花鸟，晚年喜绘大笔挂果、花鸟、鱼虫，并常用釉里红、淡紫金等高温颜料作青花斗彩。其作品浑厚苍老，笔力雄健，成就卓著，瓷坛有“青花大王”之美名。

参考：王步 青花花鸟瓷板编号： 0015

拍品信息
估价25,000至35,000
成交价32,200

年代民国
规格18×12厘米
预展时间2009-10-18 –2009-10-19
预展地点景德镇市紫晶宾馆六楼会议厅
拍卖公司上海崇源艺术品拍卖有限公司
拍卖时间2009-10-20
拍卖会名称2009年度景德镇国际艺术陶瓷
拍卖会拍卖会专场陶瓷拍卖地点景德镇市紫晶宾馆六楼会议厅
拍品描述题识：风递幽香出，禽窥素艳来。 印识：王步 作者简介 王步（1898-1968），字仁元，别号竹溪，晚年作品常署“陶青老人”，江西丰城县人。从1907年来景德镇学艺到病逝，从事陶瓷美术创作达六十余年之久。平生所作釉上、釉下、堆雕、刻花等瓷器作品数以万件，尤其精于青花瓷的绘制，享有“青花大王”之称。

参考： 0460 民国 王步款青花釉里红翠鸟纹盘

拍品信息
作者 — 尺寸 高5cm；口径26.7cm
作品分类 陶瓷>民国瓷器 创作年代 民国
估价 RMB 　680,000-900,000
成交价
专场 中国重要瓷器 拍卖时间 2014-12-29
拍卖公司 万融国际艺术品拍卖有限公司 拍卖会 2014年秋季瓷器拍卖
说明 王步（1898-1968），字仁元，号长湖、竹溪道人，晚年又号陶青老人，斋名愿闻吾过之斋。江西丰城人。中国陶瓷美术大师，尤擅绘青花，世称“青花大王”。自幼学绘青花，喜画极为工细的鸟食罐、小文房等。继同景德镇陶瓷实业名家吴霭生合作，研制青花仿古，大有心得，后受珠山八友王琦等人影响，习练中国画，并以兼工带写的笔法绘制青花人物、山水、花鸟，晚年喜绘大笔挂果、花鸟、鱼虫，并常用釉里红、淡紫金等高温颜料作青花斗彩。其作品浑厚苍老，笔力雄健，成就卓著，瓷坛有“青花大王”之美名。此件青花釉里红盘是王步精品之作，青花色泽青纯、雅致、滋润，釉里红发色深沉浓郁，青花与釉里红的完美搭配不禁让人联想到中国传统水墨画的风采。构图飘逸雅致，简单小品却意境深远，王步比较注重笔情墨趣的形式美感，诗、书、画、印的综合艺术表现力，都带到他的青花艺术中来。这件小盘，精美别致，具有极高的收藏价值。

参考：王步青花，成交价贵过清官窑
2018-06-04 09:56:45 来源： 《收藏》杂志

摘要：2011年北京匡时春拍，王步青花“嬉禽图”笔洗以713万元成交; 2011年12月7日，北京保利拍卖，王步青花“灵禽春夏秋冬”尺二四屏瓷板以2701.5万元成交; 2013年秋拍，北京保利王步青花“飞雁秋苇图”小梅瓶以805万元…

• 2011年北京匡时春拍，王步青花“嬉禽图”笔洗以713万元成交;
• 2011年12月7日，北京保利拍卖，王步青花“灵禽春夏秋冬”尺二四屏瓷板以2701.5万元成交;
• 2013年秋拍，北京保利王步青花“飞雁秋苇图”小梅瓶以805万元成交;
• 2015年，北京保利王步作清华粉彩九桃莱菔瓶以851万成交;
• 2017年 北京匡时秋拍王步青花文人垂钓会友图以1150万成交……

王步，被藏家评为“年度作品上涨最快的工艺美术家”，在一份“历史上最优秀景德镇陶瓷工艺美术家排行榜”上，王步仅居大清督陶官唐英之后，位居第二，可谓实至名归。

王步(1898～1968年)，江西丰城长湖竹溪人。字仁元，号竹溪，晚年作品常署陶青老人款，斋名“愿闻吾过之斋”。他1907年到景德镇学艺，1968年病逝，毕生从事陶瓷美术创作达62年，制作釉下、釉上、堆雕、刻花瓷器数以万计，尤精于青花。其青花作品从浓到淡一次染成，不见细碎笔迹，可谓前无古人，当时在景德镇被尊称为“青花大王”。

1907年，王步到景德镇拜青花艺人许友生为师，学徒5年，1912年徒满出师时所在工场倒闭，只得靠画鸟食罐为生。1919年景德镇著名陶瓷艺术家吴霭生聘请他加入景德镇瓷业美术社从事仿古瓷制作，朝夕临摹明、清官窑名品，为日后创新作好了准备。1926年吴霭生病逝后，他受王琦、邓碧珊等人影响，学习传统中国绘画，同时向邓碧珊学习书法，刻苦临帖，采用水墨画技法绘制青花，制作出大方、清新的作品，在当时的陶瓷艺术界开启了一种崭新的风气。下面分别从分水、笔法、构图三个方面来剖析王步的青花瓷绘艺术。

青花分水

青花分水是一种青花绘制技法，用一种名为鸡头笔的特种工具蘸钴料水，笔锋不触及坯体，以笔锋牵引着料水在坯体上方移动，从而分出各种深浅色阶层次，烧成后显现浓淡分明、水料融莹的艺术效果，犹如国画的水墨丹青。国画中有墨分五彩之说，青花中则料分五色， 根据画面需要将青花料配成不同的浓淡，即头浓、二浓、正浓，正淡、影淡之分。鸡头笔的发明和分水技法的出现，是青花绘制技艺上的一大进步，给青花艺术带来了崭新面貌，为形成料水淋漓的明代民窑青花，漂翠浓艳、莹润欲滴的清代康熙青花打下了技术基础。

王步在分水上有独到之处，他将中国水墨画技法运用到青花绘画中，在借鉴水墨画的笔墨技巧时，特别注重坯体与宣纸的区别，结合青花传统技法，充分发挥钴料的色泽效果，增强青花艺术的感染力，守法而不囿于法，匠心独运。他在青花绘制中，针对不同的色阶与料晕，以鸡头笔蘸料水，利用料水积层的厚薄以及托拿坯体的左手侧坯和右手提笔收水相配合的技巧来表现。他习惯于在分水笔上保持一定的水量，落笔轻捷，运笔从左到右，根据画面的大小、笔上料水的多少一气呵成，不留笔迹。他常常饱蘸料水，以下流成线的涌水在坯上绘画，因水多而涌，坯体吸干稍缓，料水粗粒下沉，细粒上浮，烧成后青色漂润，明净莹澈，水色鲜亮，苍翠隽秀，淋漓甜畅。为了更好地表现水色的浓淡层次，他常采用蘸浓水后以笔尖蘸些清水落笔分水，在最浓处收水的方法，呈现由淡到深的效果，有效增强了水色的表现力。

王步在青花艺术实践中大胆革新，借鉴国画泼墨技法创造青花淌水法，拓展了青花水色的表现力。他以勺舀水倒入坯上后按胸中画意，随手转动坯体，让料水自然流淌到物象的适当部位，拫据料水流动的势向因势利导，进行艺术构思上的勾线处理，使作品具有水墨画的泼墨韵味，无论是青釉还是白釉，无论是大块色面的白菜、荷叶还是小花小草，无论是浓重的点线还是淡淡的笔致，其料色之美依然如故。

如青花观海图瓷板，画面顽石硕大，苍鹰稳立，月落日出，若隐若现;水面层波叠浪，似行云流水;青花色泽层次分明，富于变化;用笔或随意挥洒，湿笔、干笔相辅;或断线为点，粗实稳健，简洁多变，体现出画家对大自然的深入观察和高深的笔墨技巧。此瓷板画虽无年款，从风格上看当为王步20世纪30年代后期的作品。

青花笔法

用料水在泥坯上绘制青花图案，运笔时因坯体的吸水力强，不允许细描慢画，稍一停顿，就会笔势凝滞。如行笔太快，线条易失势而纤弱，以致淡料;若太慢，则笔意滞涩，还易犯料刺的毛病，线条不易流畅。尤其是画长线不易一气呵成，要画出厚薄一致的长线，必须做到眼明、心细、手准，用力均匀，快慢相宜，运笔自如。青花料线在坯上不透明，它的深浅是通过积料的厚薄来表现，在坯上不易辨别，只有经过高温烧成后才能显现出来。因此，在坯上要绘制出理想的青花作品，不仅要有驾驭原材料特性的技能，还要有丰富的分水经验和过硬的画技，王步在这些方面是同行中的佼佼者，双钩法与大写意法并用。

青花绘画的基本技法是双钩法，以双钩线为主来塑造形象。王步早年作品多为铁线双钩描，据说，他在坯上一笔能画出一尺多长的线条，功力高深。在他的青花作品里，水中的青蛙、松树上的松针等，线条工整精细，柔中带刚，畅而不滑，浑圆苍劲。

王步晚年根据青花绘制的工艺特点，借鉴水墨画的笔墨技法进行探索，将分水划线法发展为分水勾线的没骨法，创造了既符合青花制作工艺要求，又能充分体现青花瓷器材质美的大写意笔法。为了避免分水时冲线，采用先分水后勾线的方法，以落笔粗、收笔细的钉头鼠尾线描勾绘各种花叶的筋脉，这样不仅水色莹净、笔线清爽，且画意生动。王步有深厚的艺术素养，掌握了高超的青花分水技巧和灵活自如的笔法，在坯体上能做到随心所欲，运笔如神，或大笔挥洒，或小笔点染，或浓料勾勒，或淡料轻描，深得妙谛。

他的青花作品无论是青翠潇洒的藤蔓、料水浑融的老干虬枝、凌寒独秀的梅花，还是娇艳欲滴的夏荷、霜花烂漫的秋菊以及青嫩的白菜等，无一不描写得栩栩如生，意趣盎然。如青花白菜图琮式瓶，每个面设计了一二株白菜，画面安排在下侧，上半部分大面积留白，左下角分别押“王步”“长湖”“竹溪”“陶青老人”印。他大胆地将菜叶张开，其叶片起伏翻卷，叶子边缘的起伏、正侧、仰俯种种形态，都在画家高超的技法中得到淋漓尽致的表现。画时用头浓料水在主叶的上部灌顶直下，快中有稳，在主叶根部则以绘画手法快速收笔，形成由深至淡的理想色阶。主叶中空出白点，在视觉上起到了打破沉闷的作用。待整棵菜叶的分水完成之后，在这酣畅淋漓的泼墨分水中，王步以他圆润苍劲的中锋笔法勾勒出菜叶的筋脉，线条曲展相宜，让人觉得菜叶筋脉在自由蜿蜒地伸展，意趣天成，极富文人画韵味。

▌青花构图

王步作品在构图上融入中国文人画疏可跑马、密不透风的构图方法，达到了计白当黑、虚实相生的艺术效果，为青花艺术的发展创新开辟了广阔道路。他的作品构图常大片留白，主体形象突出，使无象的空白成为意象的空间，画面空灵开阔，气势宏大，虚实相生，无画处皆成妙境。

如青花竹菊图四方笔筒，每个面仅画一株菊花或三两支竹，大面积留白，空白处白中透青的地色给人以纯净大方的感觉，净化了画面，增添了美感。釉的白色相对于青花图案的深蓝色来说，有扩张的错觉，深蓝色则有收缩的错觉，对比强烈。可见，王步的作品巧用留白，既体现了景德镇瓷器的材质美，又能产生宽敞、豁亮、轻松的艺术效果。

王步作品的另一特色是熔书画印于一炉，根据构图的需要，借助题跋和钤印，起到点明画作主题、丰富画面情趣、加深画中意境的作用。其作品常见落款有“竹溪”“王步”“丰城长湖主人”“竹溪道人”“竹溪陶青老人”等，亦有许多作品无款。他的篆书款稳而不俗，险而不怪，老而不枯，阔而不肥，个性鲜明;常用印文有“王步”“竹溪”“长湖”等。王步的题跋与画中物象力求对比，物象取圆势，以求内含，而字块取方势，通过对比营造动感。

如彩绘无量寿佛图瓷板，人物开相奇古，渲染逼真，僧衣不以线描，用没骨法染出衣褶，起伏褶皱极富立体感，仅于僧衣边沿略以墨线勾勒衣纹;石法亦以墨彩渲染而成，不加勾皴，如烟雾升腾，似泼墨幻化。全图气氛神秘莫测，为王步彩绘精品。画以篆籀题字“无量寿佛”，印章为“竹溪”“王步”“长湖”3方。

青花兰竹图菱形笔筒，则根据所绘器物造型来构图，把菱形笔筒相邻为钝角的两个面作为一个面来装饰，因为菱形笔筒是横向摆在案桌上，两个面会同时投入人的视野，产生的透视变化不大，接近平面的瓷板;同时，在画面分割过程中，又有意识地安排一个面的物象为主体，一个面为题款，既可浑然一体，又可自成画面;画兰、竹的两个面，枝叶延伸到了相邻的面;题款的两个面，各题行草长诗一首，风格豪迈洒脱，诗与画情景交融，其一为文徵明《题画兰》：“手培兰蕙两三栽，日暖风微次第开。坐久不知香在室，推窗时有蝶飞来”;其一为元好问《题乔夫人墨竹》诗：“万叶千梢下笔难，一枝新绿尽高寒。不知雾阁云窗晚，几就扶疏月影看”。

王步与以粉彩见长的珠山八友同时，一生致力于青花艺术的探索与实践，他继承了景德镇青花艺术传统，又不断创新，在半个多世纪的艺术生涯中，以中国画写意画风的特色与青花传统技法结合起来，又撷取各流派的艺术成果，形成了自己鲜明的瓷绘艺术特色。他既有深厚的艺术修养和高超的绘制技巧，又能熟悉和掌握原材料的性能，因材施艺，运用自如，以其熟练的青花技艺融汇中国水墨画之笔意，别开生面，自成一派，创作了许多笔意奔放、淋漓甜畅、博大精深的作品，为景德镇青花瓷绘艺术做出了卓越的贡献。开创了青花艺术一代新风。

※ 本文根据南昌彭明瀚《水料幻化 青色淋漓——王步的青花瓷绘艺术》一文编辑整理，原文刊载于2012年《收藏》09月刊

参考：可疑的王步“青花嬉禽图笔洗”_ 疑品

这件笔洗, 青花呈翠毛蓝, 层次杂乱, 鸟的喙线条不符合王步用笔特征. 只有鸟的羽毛还有王步的特征, 其他方面只有说不出的滋味. 几年前由香港富得(不是富士得)拍卖, 当时估价7千, 被南昌一刘姓大藏家以8万买去. 后来在南昌以10几万出手, 无人问津. 现在要在北京上拍了, 有些人在帮忙炒作, 说要卖百万.

一批南昌和景德镇的大行家们都在鼓吹这件东西不容置疑! 然而, 事实上却是疑问百出的东西!

从青花发色, 到印款, 到笔法, 都需要实事求是地推敲! 跟民国相差太远.

而这个洗子的造型, 是臆造的, 还是有所依据, 也很需要研究. 总之, 有些怪异.
Posted 25th April 2011 by 鲁地

参考：品位民国青花——王步 青花嬉禽图笔洗

笔、墨、纸、砚是为书画家所熟悉的文房御用品，除了这“四宝”之外，笔搁、笔舔、笔洗则是用来服务于文人的“爱笔”，古人对文房用具非常重视，现今我们看到的各类各样的“笔洗文化”，更可看出古代文人墨客对文化与精致的生活一种态度。

此件圆形笔洗，上下分沿，宽腹，直径约22cm，通体釉质光亮细腻，其中间腹部主绘青花花鸟图饰，发色均匀流畅，在构思、发色、绘画中体现特有的绘画风格。图中一只雀鸟栖于山石间，形象鲜活，憨态可掬。另一旁两只雀鸟栖于枝头，相互背对却同时转身侧目于观者，鸟儿在花间嬉戏的瞬间惟妙惟肖，整幅作品绘画出了雀鸟的不同形态，生动自然的画面显示出了绘制者非凡的笔触和独具匠心的创意，清新雅致而有别有一番风味。其青花发色艳而不俗，采用早年德国进口青花料，青花料发色沉稳，整个画面体现出“墨分五色”的特有青花层次。

其瓷绘笔力雄健，其作品常有浑厚苍老之气，在青花渲染方面尤为独创。绘制大片青花技法中能用青料从浓到淡一次染成，故人称其为青花大王。该作图下落王步款识，极具民国王氏中年巅峰时期的绘画风格。该作讲究抑、扬、顿、挫的节奏感。其青花作品常有在底款部位书写竹溪或长湖者，但此件底落“愿闻吾过之斋”款更是少见佳作中的精品，如此全品令人惊叹的同时也让观者感受到了画者深厚的艺术功力与一丝不苟的敬业精神，在它身上我们看到的不仅是一位艺术家对于陶瓷事业的热爱，更看到了一般绘者难以达到的追求艺术真理的价值实现。

通观其青花瓷作品，其料色青翠沉静而不俗，明净而不浮躁；有一种典雅稳重，明澈莹净的美感。此件精致的笔洗虽然经历了近百年的岁月，却依然色彩鲜亮，保持着特有的古意画风，这与他所使用的德国进口氧化钴青料有着极其重要的关系，这种进口青料发色艳而不俗，浓而不黑，是现在绘画材料无法达到的艺术效果。解放前期的陶瓷作品具有相当高的文化价值又有深厚的文化品位，对当代陶瓷艺术品的创新与发展起到了深厚的影响。

“意韵情趣”四字可概括为王步青花作品的艺术效果。在陶瓷艺术绘画中，青花具有清纯典雅、画面适静的艺术特点，与传统的水墨画交相呼应。早年间王步以粉彩人物画为主，无论是在人物形象的把握与山石花卉的衬托表现，王步的绘画技法都堪称精妙。后期更是对青花技法情有独钟，于是专攻花鸟鱼虫技法用于青花的艺术表现力，在后期不断地创新与实践中创出了青花“分水”之技法，在陶瓷绘画与国画艺术的融合中开拓新的绘画领域并终成一代瓷画艺术大家。他创造的“分水”技法，在点、线、面中的块面感上一气呵成，由浅至深或由疏致密的质感层次表现分明，使得画面整体效果强，从而提升了当代青花艺术，真正达到了陶瓷与水墨为一体的理想效果。

物是人非，时过境早迁。只有这承载了百年来沧桑历史与平淡生活中的小小点缀之物传承至今，它已不再单是一件文玩器物，更多的是一份沉淀，一份遥想，一份寄托的怀旧之情与孜孜不断的艺术源远流长。

简 介：

王步：（1898-1968年）字仁元，号竹溪，晚年所作青花瓷及中国画常署”陶青老人”。江西丰城县人。

其父名秀青，清朝同治、光绪年间优秀青花画手。在父亲的熏陶下，王步从小喜爱绘画，9岁时在景德镇拜青花艺人许友生为师，至1912年出师。因工场倒闭，流浪街头，靠画鸟食罐为生。后受聘于陶瓷名家吴霭生制作仿古瓷，朝夕临摹明、清官窑名品，为日后创新打下了基础。吴病逝后，他摆脱仿古瓷的制作，采用水墨画的技法绘制青花，创造性地运用”铁线描”的笔法，创造出大方、清新的作品，在当时的陶瓷艺术界开启了一种崭新的风气。从1907年到景德镇，至1968年病逝，从事陶瓷青花艺术创作60余年，生平所作釉下、釉上、堆雕、刻花等瓷作数以万计，尤精于青花，享有”青花大王”之称。

参考：百年青花独一人——王步
2017-08-23 由 小杨说收藏 發表于文化

王步(1898–1968)，字仁元，别号竹溪，晚年作品常署“陶青老人”，江西丰城县人。自1907年来从事陶瓷美术创作达六十余年之久，以擅长青花着称（其父王秀春1851-1904年精于青花，是当时绘制青花高手），创作釉上、釉下、堆雕、刻花等作品无以计数，尤其精于青花瓷的绘制，借鉴水墨画技法创作青花，享有“青花大王”之称。为陶瓷青花艺术开拓了新的途径。

青花瓷是传统四大名瓷之一，与粉彩，玲珑，颜色釉并列为四大名瓷，素有“永不凋谢的青花之称”，被誉为“瓷国明珠”清秀素雅的颜色、妙趣天成的纹饰、不拘一格的构图，有很强的民族艺术特色。青花瓷艺术与中国传统的国画艺术非常接近，绘画创作时都是在单一的色彩中追求浓淡、阴阳、虚实、远近的变化和丰富的艺术效果。其较久的是笔法、意境和气韵，追求笔势飞扬，线条流畅，落笔生根达到了淋漓尽致的效果，使青花形成一种幽静，雅致的艺术风格。中国画艺术与陶瓷艺术是密不可分的，只有拥有深厚国画功底的艺术家才能在青花瓷上绘出自己所要表达的意境。王步作品画意浑厚、清新、简洁、淳雅，运笔自如、流畅，达到了形神兼备的艺术境界，成为国内外博物馆和收藏家的珍藏品。

市场行情：2015年12月8日晚，保利十周年秋拍在北京四季酒店继续举槌，在“宫廷艺术与重要瓷器、玉器、工艺品”专场中，一件民国时期王步的芦雁图瓷板堪称本专场黑马，估计仅2万最后竟然以340万成交，引起了高度关注。在刚刚经历了百分百成交的“十二瓶花谱——清代御窑花器”专场，拍场中买家渐渐少了，余下的也难免困乏。

但当王步款芦雁图瓷板一下子就从两万被直接飙到50万时，本来已经沉寂的拍场有点小骚动，然后从260万直接 举到300万，一直焦灼着的多方竞拍后，一方一直到335万放弃，最后340万成交。王步青花瓷近来频频拍出天价，已有类似王步青花芦雁图瓷板拍出更高价格。王步的出现，一挽晚清青花颓势，他“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，开创了青花艺术一代新风，淳雅、简洁、清雄。王步能娴熟地运用“青花五彩”（即用一种青色，仅通过加水的多少调制出不同的浓淡效果）绘制各种形象。

本专场共有133件拍品，最终实现总成交额184，805，000元。清嘉庆青玉“孝懿仁皇后”双龙钮宝玺以1322.5万元成交，斩获专场白手套。元青花龙纹双兽耳罐和清乾隆青花团莲双龙耳如意云口瓶分别以920万元和782万元成交，位列专场成交价格的第二、三位。

王步《渊明採菊图》青花观音瓶：此藏品系利用景德镇御器厂建制的古瓷之一。—凤尾尊绘以青花。其长颈、削肩、鼓腹、底足外撇，略似凤尾而得名。画师“因器施画”，写陶渊明头戴竹笠，手提竹篮，采菊归来，休息柳荫之下。古柳似卧龙盘虬，从尊腹延伸至颈口，布景奇倔而意趣象外。青花料色浓中有淡，实中隐虚，衣褶和树身用浓料的线条，显得粗矿、泼辣，兼以飞白、留白法，逐见沈雄而又爆烈，必如此材能与画中人的性格相称。眼、眉、鼻、额以及发、须，则用点或遒劲的细线条勾勒，使主人翁那“睥睨天地之间‘的神气跃然瓷上。寥寥数笔，便十分成功地做到了形神兼备，足以窥见一代青花大师精湛的造型功力和深邃的艺术修养。

王步青花双面开光高士图笔洗：此件大笔洗形制为圆形，上下分沿，宽腹，通体釉质光亮细腻，白糯润细。笔洗中间腹部主绘双面开光青花高士风景图饰，青花发色均匀流畅，钴青料色泽艳丽而不失沉稳，且双面分别绘「松下长吟」图及「秋山问道」图两片风景人物组成，青花彩料体现出了“料分五色”，浑然一体的特有层次，王步人物之绘画笔法老辣、绘制精湛，设色清艳，人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。其传神之法，是把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。是现在绘画材料无法达到的艺术效果。

王步青花瓷器鉴定方法

方法一：“看青花”

王步十分讲究青料与瓷釉的色泽，他所使用的青料多由自己配制，一般来说，青中微带蓝黑，给人以庄重、浑厚、宁静之感。他的青花瓷忌用纯百釉，而常用一种白里泛青光亮度较弱的釉子，他认为这种釉比纯白釉和古代的重石灰釉含蓄，与青花结合有温厚的效果而无浮滑之感。除此之外，他选用与青花相斗的釉下彩料时，也不用铬绿、锰红，而喜欢选用釉里红与龙泉青釉及淡紫金釉。由于使用这些材料绘制，他的作品常常获得浑厚的艺术效果。

方法二：“看器型”

王步青花极为注意装饰与器型的统一关系，如一九六五年赴日展青花釉红扁方瓶，以牵牛花为装饰题材，纹饰随器型旋转而变化。所画鲇鱼、双鸭大盘，均随器型用半刀泥刻成水波纹，即使青花形象突出又与微微下凹的盘面极为一致，独具匠心。

方法三：“看用笔”

国画上的渲染在青花上叫作“分水”，用青料在泥坯上分水与宣纸上泼墨作画不同，纸上作画当即可见效果，而青花“分水”当时只是黑压压的一片，只有在烧成之后才能见到效果。王步的大片分水(面积大的一尺余)，从浓到淡一气呵成，料分五色，浑然一体，除“分水”之外，以线为骨，生平好用铁线描与折芦描，用笔圆润苍劲，其线条有如惊蛇走龙，疾驰于淋漓苍润的云水之中(分水)。

王步藏品部分成交记录

几百年来，陶瓷艺术与绘画艺术的边缘获得了发展空间，呈现出旺盛的生命力，并将陶瓷艺术推向了更高的境界，使他们具备更纯的文化品格。陶瓷瓷器的价值也不断在升温。